Articles - Jazz à Juan 2014 - Setenta - Pedrito Martinez - Orquesta Aragon

Jazz à Juan 2014

Setenta

Quand de jeunes musiciens de la génération funk branchée parisienne rencontrent l'héritage musical portoricain, nourri d’influences africaines, caribéennes et latines, cela donne un combo de jazz au son unique, où s’entremêlent sonorités 70’s, arrangements soul funk, harmonies originales et percussions « rootsy ». Autrement dit Setenta. « On voulait faire quelque chose qui soit au confluent de nos influences. L'idée était d'associer les gens qui avaient le plus de culture funk parmi ceux qui jouaient la salsa, de mélanger les enfants de la funk, du hip-hop et de la salsa. On avait travaillé les bases de cette musique-là de manière scolaire, appliquée. L'idée était de savoir ce qu'on allait en faire, nous ».

Et ils en ont fait quelque chose de très personnel, loin de la salsa académique, associant une section rythmique typiquement latine à une section funk/jazz/soul. En apprenant à se connaître, en s'affranchissant de ce qu'ils avaient appris et expérimenté dans leurs classes latines pour faire quelque chose de plus spontané, en s’affranchissant des claviers, en ajoutant leurs influences soul, ils ont pu explorer l’immense champ des possibles. A Juan, avant le concert, les sept membres de Setenta se regrouperont en cercle, se tenant par les épaules, se concentrant comme pour une prière, lanceront leur cri de guerre et se rueront sur la scène de la pinède.

Pedrito Martinez

Tout ce qu’il sait, et ça il le sait, Pedrito Martinez l’a appris dans les rues de La Havane dès l’âge de treize ans, en jouant rumba, comparsa et batas. Sa maman était chanteuse, son oncle l'un des meilleurs « congueros » de Cuba. Pedrito Martinez chante en lucumí, originaire des terres Yoruba, au sud du Niger, un dialecte apporté à Cuba il y a très longtemps avec la traite des esclaves. Il est la sensation du moment à New-York, où chaque fin de semaine, lui et son quartet retournent le « Guantanamera », l’un des clubs les plus « caliente » de la ville.

« Un de nos fans était Robbie Gonzalez, le batteur de Gato Barbieri. Wynton Marsalis, Steve Gadd, Eric Clapton, Roger Waters, Steve Winwood sont venus. Ils sont devenus fans et passaient à chaque fois qu'ils étaient en ville. On est devenu amis, c'est complètement dingue ! » Amis aussi, Sting ou encore John Scofield, qui lui ont déjà fait plusieurs fois confiance. A trente ans, ce brillant percussionniste insuffle à la musique traditionnelle de son île un vent nouveau de jeunesse et d’originalité. Après avoir joué sur plus de cent albums, il révolutionne la rumba et la salsa en y intégrant les codes musicaux d’une nouvelle génération.

Orquesta Aragon

Pour d’aucuns, le meilleur ambassadeur de Cuba est un cigare, pour « Jazz à Juan », c’est la musique ! Ray Barretto, Paquito D'Rivera, Michel Camilo, Tito Puente, Chucho Valdes, Irakere, Omara Portuondo, Ibrahim Ferrer ; plus récemment  Orlando Maraca, Roberto Fonseca, Harold López-Nussa... Tous ont foulé la scène de la pinède, et le festival se réjouit d’accueillir Orquesta Aragón. Figure emblématique du cha-cha-cha dans les années 50, cette mythique « charanga francesa » continue à faire danser la planète. Un de leur grand succès, « El Bodeguero », fut même repris par Nat King Cole.

Cha-cha-cha, son, boléro… Toujours flamboyant, Orquesta Aragón est le symbole par excellence de la musique populaire cubaine. Les années passent, la charanca évolue, certains membres quittent la formation, de nouveaux arrivent, souvent de père en fils. Mais l’énergie et l’envie de jouer restent, furieusement. En 1999, l'album « La Charanga Eterna » a marqué somptueusement le soixantième anniversaire de la fondation de l'orchestre,  avec d’illustres invités tels la diva Omara Portuondo, le chanteur de salsa portoricain Cheo Feliciano et le congolais Papa Wemba. Un jalon dans l’histoire du groupe, qui continue à se renouveler et à offrir à chaque spectacle une véritable fête!